成年人世界，没有感同身受只有冷暖自知

申惠善、真伪李浚赫主演的人生Netflix最新原创韩剧《莎拉的真伪人生》，讲述一个神秘莫测的幕镜女人与追查她的刑警之间展开的悬疑犯罪故事。

（*下文剧透预警！）

本篇从导演的言早已揭镜头语言入手解读——其实在全剧开篇的第一个场面中，导演就已经用镜头语言暗示了结局！晓全相txt99

芭朵奥的真伪新品开幕活动，作为本剧的人生第一场戏，暗藏着贯通全剧的幕镜重要隐喻。女主的头语身份、最终的言早已揭选择，全部都包含其中。晓全相只要看懂这里，真伪就可以理解女主的人生人物核心、进一步深刻理解全剧的幕镜讽刺意义。

说出来的台词一定是最容易被观众注意的，女主直接在开篇揭示主题，这是一个关于真相与谎言的故事。然而镜头语言中包含着更多的“未说之言”，才是最有趣、耐人寻味的部分。

简单梳理这一段是奢侈品牌芭朵奥的新品开幕，聚集了无数社会名流，是菠萝视一个十分华丽的场面。此时天空忽然下起了雪，保安纷纷拿起雨伞为芭朵奥的包打伞，下雪了人淋湿没关系，包不能弄湿，接着女主走上阶梯来到最高处，也举起雨伞为包包挡雪。

穿着优雅华丽礼服的女主没有为自己打伞，而是选择了为包包打伞，说明这个对她来说真的很重要，甚至比自己更重要。打伞的举动与她最终选择是一脉相承的，也可以说是一个象征的动作。

结合她最终选择的身份是成为金美静。其实这是男主拼凑出来的一个推论，而女主顺水推舟，从这堆谎言的碎片里选了一个当作真相认罪了。

在这一套逻辑中，金美静冒充莎拉金、被揭穿的金美静杀了莎拉金，地下道发现的女尸是莎拉金，因此莎拉金就是无辜的被害者，而非诈骗犯或杀人犯，芭朵奥也就不会连带着“塌房”。91n网页

当然真相是相反的——金美静冒充莎拉金，金美静想杀莎拉金却在打斗中被反杀，被发现的那具尸体正是金美静。

而女主宁愿放弃华丽的身份莎拉金，不惜成为杀人犯金美静、坐10年的牢，也要维护芭朵奥继续在奢侈品界闪耀下去，保住品牌声誉是她的唯一目的。

到这里为止，只要是看完全集的观众，大概都能知道是怎么一回事。但是背后的行为动机是需要琢磨的，芭朵奥到底为何会对她那么重要呢？女主的执着、欲望，以及她付出的巨大代价究竟值得吗？

答案都隐藏在这一幕的镜头中！

除了台词、人物动作，不可忽视却也隐藏得最深的正是背景和道具。背景是一幅投影画，内容不难看出取材自《创世纪》，即意大利文艺复兴时期雕塑家米开朗基罗所创作的宗教题材壁画。

《创世纪》堪称文艺复兴时期的巅峰之作，其艺术价值毋庸置疑。91N网站如果用本剧相关且世俗一点的比喻，那么这壁画不就相当艺术领域的“奢侈品”

女主创造芭朵奥就如同《创世纪》中所描绘的，上帝创造世界、从无到有。女主就是上帝，是创造芭朵奥的神。但是呢，这不是真实的壁画，而是投影本质是虚幻的，是假象。女主当然也不是什么上帝，莎拉金是她创造的假身份，芭朵奥也并非源自欧洲的百年皇家奢侈品牌，是她自己创造出来的牌子，从里到外都是假的。

值得注意的是，剧中的投影壁画在原画基础上做了改动，即画面中心有一对大翅膀，这个翅膀要结合镜头中的道具一起看——包包展示台后面的雕像

这一雕像的原型是“胜利女神”尼姬（罗马名叫Victoria维多利亚），公元前三世纪古希腊石雕刻，现保存在法国卢浮宫。

顾名思义，这尊胜利女神的糖心V雕塑是胜利的化身，雕塑本身就有翅膀，但是剧中的壁画投影又赋予了它一双更为巨大的翅膀，从极度仰角的镜头中可以明显地看出雕塑翅膀和投影的大翅膀是独立存在的。而从正面视角的镜头中，真实存在的雕塑翅膀与投影出来的假翅膀，两对翅膀合二为一、浑然一体。

这不就是本剧反复在说的“真假难辨”吗？胜利女神在这里也自然是指向女主，她看似失败了（坐牢结局），实际却是胜利的女神。因为她维护了自己最重要的东西，芭朵奥。

芭朵奥到底是什么？这就不得不“纠正”一件事，虽然网飞的官方中文译名是《莎拉的真伪人生》，但看它的韩文剧名不是这个，真正的剧名是《LADY DIOR》，剧中男主推理出来了，芭朵奥BOUDOIR是实际存在的奢侈品牌迪奥DIOR的变形。

LADY DIOR实际指的是迪奥戴妃包，这个名字来自戴安娜王妃，源于1995年，戴安娜王妃在巴黎出席活动时获赠了一款迪奥包包，作为品牌大使的王妃在各大活动出席时均会携带迪奥包包作为造型配饰，因此品牌方将这款包包命名为LADY DIOR。

LADY DIOR是真的跟皇室王族有关，是以人物来命名的包。而BOUDOIR却是假皇室品牌，因此剧名其实也有讽刺女主是虚假的“LADY DIOR”这一层含义。

正如剧中所说，奢侈品是先有真的、然后才有赝品。既然包是这样，那么人也是。女主是LADY DIOR的赝品版。

很可惜因为译名《莎拉的真伪人生》完全是浅白的意译，失去了原本剧名的讽刺意味。

女主在自杀落水之际的本能求生意志出现了，接着她抓住了掉落的DIOR包上的品牌标，在要死的时候才知道自己有多想活下去，她拼命游泳到岸边，活下来第一件事就是发文说自己买了“BOUDOIR”的包，这个品牌就此诞生了。从象征层面看，BOUDOIR是她的重生。

莎拉金只是一个新身份/面孔/名字，是个壳子，可以是被砸烂的难辨面容的无名女尸，可以是没有头的胜利女神雕像。而BOUDOIR，是真正的胜利女神的化身，是在胜利女神雕像正前方的、需要打伞保护、需要她堵上一切保护的。

BOUDOIR是女主重获新生的具象化标志，是她对身份与阶级欲望的化身。

这部剧无疑也在用奢侈品来讽刺社会阶级。对于普通人睦佳熙身份的女主来说，奢侈品仅仅是她工作时卖的包吗？连商场里顾客用的厕所都是“奢侈品”，她需要走很远的路去员工厕所并且排长队，甚至解决基本的生理需求、去上厕所也是奢侈的，还要包装得好听一点，叫“茶歇”。这不就是资本家对劳动者的压榨和驯化吗？

被追债时坠落在垃圾堆的镜头，衬托了普通人睦佳熙可悲的处境。还有一次睦佳熙上顾客用的厕所，看顾客来了怕被发现，于是她把头发解开、名牌拿掉，假装也是顾客，这是一次小小的换身份，她体验到了换阶级的便利性。

在所谓上流阶级人士的圈子中，不管这个奢侈品包制作的成本多低，人家高价买的是“优越感”这一附加价值，是虚荣、攀比的资本，哪怕是芭朵奥这个假名牌，只要炒起来了，就是真·价值连城。这部剧对奢侈品的剖析还是很精准到位的。

一步步换身份后的女主终于来到了真正的上流阶级，她的“成功”本身也说明了阶级跨越之路上的荒唐，包括找放高利贷的老头结婚捐肾、利用男公关在富太太圈子里炒包，都尽显上流圈子的虚伪。就连看似正义的男主，最终也为了升职（也是一种跨越阶级）而接受了女主选择的“真相”，就此结案。

有一幕男女主两人的脸重合，合二为一的镜头，似乎在说他们本质上是同类人，是殊途同归罢了。

这个故事同时也让我联想到韩剧《安娜》（2022），也是出身贫困的女主用谎言编织身份、一步步跻身上流阶级的故事。当然并非每个出身底层的人都会像李诱墨、莎拉金一样行骗走向犯罪。

描绘这些走向极端的人物、追溯其犯罪心理，最终可以回溯到问题的本质——社会阶级悬殊所产生的相对剥夺感造就了这样的犯罪。

相较而言，这两部比较不同的地方是，《安娜》完全是女主视角，女主在骗人的时候，作为观众也会替她捏一把汗，害怕她被揭穿。也就是说《安娜》是重心完全在女主的叙事，很细致地刻画了人物的心境和神态、身份的转变过程，逻辑和细节也都更加完整、可信。

《莎拉的真伪人生》因为偏向悬疑推理，男主视角占一半，根据他破案的进度引出莎拉金的层层身份，但男主刑警人设脸谱化，跟《认罪之罪》、《血谜拼图》、《分手的决心》这些作品的男主人设类似，缺乏新意。也因此女主的叙事就少了一半······

女主总是摇身一变、在几个身份之间转换，过渡不够有说服力，细节经不起推敲，因此有一点悬浮失真感。多亏申惠善的实力演技和金镇民导演的镜头调度，提高了故事的可看性，当做悬疑剧完成度还算高，享受推理与反转的趣味、还是值得一看！

关注：傅Bo是否该被信任 里皮出山能创恒大第二?

关注：傅Bo是否该被信任 里皮出山能创恒大第二?

字体大小：A A2013-10-17 09:16:41编辑：009点击: 次

　　90win体育讯 傅Bo是在卡马乔下课之后临时被委任国足代理主教练，由于在东亚杯和对阵新加坡以及马来西亚的比赛上表现不错，足协让他带队至今，但头衔仍然是代理主教练。据悉足协一直在寻找主帅方面倾向于洋外教，因此近日风光无限的广州恒大主帅里皮便是执鞭国足的最热门人选。近日有意大利《足球杂志》的报道说，“来自中国的最新消息显示，中国足协有强烈的意愿希望里皮能够给予中国队技术方面的支持。现在来看，如果能够带队夺得亚冠联赛冠军，这个要求可能会被接受。”

　　其实根据以往的经验来看，国足一旦在赛事上表现不如预期，外界总会把第一原因归咎到教练身上。赛后傅Bo在新闻发布会上说的“我本身就是代理教练”的言论充分表现出他的无奈。赛前有消息指傅Bo邀请里皮指导战术，但实际上里皮作为顶级教练一直保持着该有的职业素养，不管是傅Bo还是足协想要寻求意见，里皮都没有给过任何建议，只是留下了一句话“请相信傅Bo”。

　　这场未能拿下印尼队的比赛，原因是多方面的，但傅Bo是否该被信任?足协在对待国足胜利的事情上过于心急，在目前的中国足球环境下，能够担任主帅已经是一种勇气，并且从球员的反馈看，他们都十分信任傅Bo。既然能够使用傅Bo担任代理主教练，足协应当放手，信任傅Bo，不应当下必杀令，这是一种无形的压力。当足协把压力强加给教练和国足时，那必然会起到一个反作用。因此足协最应该做的就是如里皮所说的“信任傅Bo”，给予充分的支持和理解。

　　至于里皮执教国足，日前里皮在中超补赛后接受媒体采访时表态“我现在主要想的问题就是即将到来的亚冠决赛，我跟恒大的合同是到明年底到期，所以在此期间我会一直在广州执教，当然在与恒大的合同结束后，我可能会考虑国家队执教的问题。”实际上，里皮执教国足并不被看好，有网友表示说“里皮来了也没有用，因为国足里面没有孔卡、穆里奇和埃尔克森。”《体坛周报》也认为里皮出山为时太晚，“但当年布拉泽维奇匆忙接替孙卫的往事告诉我们，若以拯救亚洲杯预选赛危局为当前使命，里皮出山已为时太晚。若以备战2018世界杯为终极目标，65岁的里皮又太老了。倒是U22国家队最需要、最值得也最有希望拯救，毕竟距离2016里约奥运会还有两年时间。”

让国风音乐汇成文化江河

　　李建军

　　近年来，《万疆》《光亮》等一批融合民族元素与现代审美的歌曲频频“出圈”，标志着国风音乐从小众传播走向了大众舞台。审视其发展脉络，国风音乐正经历一场深刻变革：从古风歌词、传统乐器、五声音阶等表层的拼接堆砌，迈向深层的审美体系再造，更强调主体性、创新性与系统性。这一转变，不仅关乎音乐艺术发展，更回应了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的时代命题。

　　溯源国风音乐可至《诗经》，但现在的国风音乐并非《诗经》之“风”，而是伴随20世纪80年代中国流行音乐兴起才出现的文艺风潮。彼时，具有浓厚地域色彩的“西北风”“东北风”“东南风”流行音乐作品大量涌现，《黄土高坡》《信天游》《篱笆墙的影子》等歌曲被大众广泛接受，成为流行音乐摆脱模仿，主动坚定本土化、民族化审美追求的先声，这也是国风音乐的精神源头。

　　20世纪末，互联网崛起，国风音乐迎来高速发展期。大量作品运用“江山”“朱砂”“阑珊”等古风意象，配合电子化民乐音色，营造传统美学意境。这虽然能够快速找到身份认同、引发怀旧式的情感共鸣，但大多停留在对传统文化的符号化借用与消费层面，“拼贴”特征过于明显。

　　随着数字音乐技术普及，创作者有了新工具，国风音乐迎来转折点。音乐人不再满足于音色库里的民族乐器采样，他们直接把真实的古琴、琵琶等民族乐器，与电子节奏、现代和声深度结合起来。“自得琴社”乐团以古画为视觉蓝本，充满想象力地演绎古代礼乐制度中的音乐艺术，捧出《长安十二时辰幻想曲》等“破圈”之作。这些作品不再机械地拼接符号，而是将历史考据与传统审美融合，让沉睡的文物在当代旋律中“醒过来”，创意十足。从搬运元素到对话传统，文化传承创新的自觉意识得以突显。

　　另一个例子是歌手张尕怂。他扎根西北乡土，将传统花儿、秦腔的质朴旋律，与布鲁斯口琴、雷鬼节奏融合起来。在他的作品中，苍凉的花儿唱腔和现代风格编曲自然融合，抒发了浓浓的乡土情怀，更体现了注重表达自我、张扬个性的当代审美。这样的创作，既有对民间音乐生命力的彰显，也有对现代音乐语言的自然运用，实现了从“采风”到“再造”的升级。

　　除了个体层面的探索，真正的体系再造，意味着构建一个“形、神、意”兼备的创新表达体系。要穿透表象化的符号直抵文化精神内核，用一种既能接通古今又能对话世界的音乐语言加以呈现。在上海交响乐团与游戏《原神》合作推出的“璃月篇”中，充满民族风格的旋律通过丰富的管弦与和声渲染，构筑了交响史诗般的叙事张力，民族乐器及其音色勾勒出“月下璃港”“云山雾绕”的东方美学意境。这启示我们，塑造既承载文明厚重又洋溢着市井生机的中国形象，国风音乐才能扛起讲好中国故事的时代使命。

　　眼光放长，国风音乐不应是“一阵风”，前行之路还需保持清醒。尽管从产业上看，国风音乐的文化价值与市场效益正在互相促进、整体提升，为音乐行业高质量发展注入动力，但如何在融合创新中守住本色？怎样在商业浪潮里保护好“文以载道”的初心？怎么才能紧随社会发展，拿出引领时代审美的精品力作？这些问题，需要创作者和音乐行业一起探索、回答。当国风音乐扎根传统的深度、感知时代的温度、传播中国声音的广度都实现新的飞跃，其带来的将不再是一阵流行浪花，而是一条奔向远方的文化江河。

　　（作者为中央民族大学音乐学院副院长、副教授）